4 de enero de 2019

Mujer Salvaje

"La loba, la vieja, la Que Sabe, está dentro de nosotras. Florece en la más profunda psique del alma de las mujeres, la antigua y vital Mujer Salvaje. Ella describe su hogar como ese lugar en el tiempo donde el espíritu de las mujeres y el espíritu de los lobos hacen contacto. Es el punto donde el Yo y el Tú se besan, el lugar donde las mujeres corren con los lobos (…)”. Clarissa Pinkola

3 de enero de 2019

Arteterapia en Femenino

Mediante la creación artística podemos adentrarnos en lo más profundo de la psique y permitir que las imágenes de nuestro inconsciente afloren y tomen forma.
"Arteterapia en Femenino" es un espacio de seguridad, donde re-descubrirnos, encontrarnos con nosotras mismas y compartir en grupo.
Una invitación a explorar y acoger a la creadora que hay en cada una de nosotras.

2 de febrero.10:00 - 14:00: Orbitando Nuestro Centro.
2 de marzo.10:00 - 14:00: El Cuerpo la Identidad y el Barro.
6 de abril.10:00 - 14:00: Escenarios del Yo. Videoperformance.



45€/sesión (40€ socias de AFIA)
110€ las tres sesiones (95€ socias de AFIA)
(Materiales incluidos)


 

Información e Inscripciones:
659 608 131 // info@sandrablanca.es
UnnaLife C/ Fernando el Santo, 9. Madrid

PRÓXIMOS ENCUENTROS DE ARTETERAPIA

18 de enero. 18:00 - 20:30: Sesión de Introducción a la arteterapia para Adultos.
2 de Febrero.10:00 - 14:00: Arteterapia en Femenino. Orbitando Nuestro Centro.
2 de marzo.10:00 - 14:00: Arteterapia en Femenino. El Cuerpo la Identidad y el Barro.
6 de abril.10:00 - 14:00: Arteterapia en Femenino. Escenarios del yo. Videoperformance.

Otros Servicios: Arteterapia individual: Niños, adolescentes, adultos y familias.
Todos los viernes: 17:00 a 19:00: Arteterapia Grupal para adultos.





 



Más información:
info@sandrablanca.es // 659 608 131
C/ Fernando el Santo, 9. Alonso Martínez. Madrid


11 de diciembre de 2018

Sesión de introducción a la arteterapia


Si quieres saber más sobre arteterapia, ampliar tus recursos creativos o emprender un camino de autoconocimiento a través de tus creaciones. El 18/01 a las 18:00 en el centro Unnalife, dinamizaré una sesión de introducción a la arteterapia.
Abordaremos las cualidades más importantes de la arteterapia y realizaremos un taller experiencial con diferentes materiales artísticos.
Si te resuena, puedes escribirme a: info@sandrablanca.es

Más info: www.sandrablanca.es

8 de diciembre de 2018

Arteterapia en Familia Dic/18


Manos que bailan creando nidos de amor,deseos, islas para quienes más queremos, anhelos, juegos.
Bosques de brumas de harina y paja. Colores puros. Soles. Casas.
La delicadeza de trabajar con familias me conforta y me llena el corazón.
Cada día me enseñáis a ser mejor en mi profesión, a seguir, a querer seguir.
Por eso desde aquí os vuelvo a dar las gracias.




21 de noviembre de 2018

Arteterapia en Familia 20 Nov

Precioso encuentro con las familias que formamos Casa Grande Carabanchel.
Gracias por hacer de ayer una tarde tan especial. Me llevé el corazón lleno de gratitud por haber podido acompañar vuestros procesos creativos y por sentir vuestra confianza al compartir conmigo emociones y sentimientos profundos que afloraron de imprevisto.

El amor que sentí ayer es el motor que me impulsa a seguir en esta bella profesión, que intenta abrirse camino con muchos esfuerzos de todos y todas las que nos dedicamos a la arteterapia. Momentos así hacen que merezca la pena seguir adelante. Gracias de Corazón.


20 de noviembre de 2018

La maleta del arteterapeuta

Anoche terminé de ultimar todos los detalles del taller de arteterapia que tenemos esta tarde en Casa Grande Carabanchel.

Son muchos los aspectos a tener en cuenta: El grupo, las edades, la consigna, los materiales, ¿ponemos música? ¿Cómo hacemos el cierre?¿Cómo abordamos el trabajo en familia con niños tan pequeños?

Cuando preparo la maleta para la sesión no solo la lleno de materiales meticulosamente preparados, sino de amor, de entusiasmo, de algunas dudas y siempre dejando espacio para los imprevistos, para la libertad y el flujo de las propias fuerzas creativas del grupo.

¿Recuerdas cuándo eras niña y preparabas los materiales para el primer día de colegio? Ayer sentí una emoción tan parecida. Después de un periodo de letargo a nivel profesional. ¡Hoy empiezo el cole!

9 de noviembre de 2018

Arteterapia en Familia



El martes 20 de noviembre tendremos un encuentro muy especial en Casa Grande Carabanchel. Un taller de arteterapia destinado a familias con niños de 0 a 4 años.
El taller es gratuito y las plazas son limitadas.
Si estás interesado puedes llamar al: 910 52 76 15 o bien inscribirte directamente en Casa Grande Carabanchel:
C/ de Monseñor Óscar Romero, 4. Madrid. 

Facilita Sandra Blanca: www.sandrablanca.es
 

25 de octubre de 2018

The Birth Project - Mothers Make Contemporary Art

Ayer tuve la suerte de poder escuchar en persona a Susan Hogan, arteterapeuta británica pionera en la implementación de la arteterapia para la maternidad.
Comparto el vídeo: The Birth Project - Mothers Make Contemporary Art. 



Más información:

23 de octubre de 2018

Grupo de supervisión

Comparto con vosotras un nuevo proyecto de AFIA. Se trata de un grupo de supervisión dirigido a profesionales y estudiantes de arteterapia que ya hayan iniciado su periodo de prácticas. Es una suerte poder contar con iniciativas como ésta en Madrid.
Las plazas son limitadas.

26 de abril de 2018

Nueva web

Queridas y queridos lectores, después de un periodo de hibernación seguimos publicando y desde ahora ya podéis visitar mi nueva web en:  




2 de marzo de 2017

La sesión única de arteterapia en la hospitalización pediátrica

Después de mucho esfuerzo, hoy se ha publicado en E-Prints Complutense mi trabajo de final de máster: "La sesión única de arteterapia en la hospitalización pediátrica". Una reflexión sobre las prácticas arteterapéuticas con menores hospitalizados que integra la contextualización teórica de un plan de intervención arteterapéutica con una investigación de carácter cualitativo, para la posterior elaboración de una propuesta de intervención arteterapeútica.

Dicho trabajo pone en valor la sesión única de arteterapia, en el ámbito de la hospitalización pediátrica, situando el foco en las posibilidades, dificultades y potencialidades de la misma.

Me siento feliz de poder compartirlo con todos y todas vosotras. Os dejo el enlace AQUÍ

Gracias a quienes lo habéis hecho posible, por todo vuestro trabajo.

4 de febrero de 2017

Dibujo y Mindfulness

Todo el mundo puede dibujar, lejos de ser un don especial que sólo algunos artistas poseen, dibujar puede ser tan natural e instintivo como respirar, siempre y cuando lo permitamos. Cuando dibujamos con atención plena, ese acto tiene el poder de llevarnos a una relación profunda con nosotros mismos y con el mundo que nos rodea, volviendo un simple acto creativo en juego, en danza, en movimiento, en un camino hacía una profunda conexión con la vida.


Los niños dibujan de manera instintiva y generalmente sin pensar demasiado: Ponen una cera sobre el papel y hacen marcas, sin apenas tener un sentido que juzgue el trabajo como un "dibujo bueno" o un "dibujo malo". Ellos sencillamente dibujan. Y sobre eso trata el siguiente post: Simplemente Dibujar.

En la práctica del mindfulness o atención plena solemos poner el foco de atención en las sensaciones de nuestro cuerpo y en la respiración, podríamos decir que el foco en nuestro cuerpo y en el fluir de nuestra respiración es nuestra ancla. Cuando dibujamos con atención plena, es el movimiento del lápiz sobre el papel, la cordinación de ojo y mano y nuestro propio dibujo lo que se convierte en nuestro foco.

Si mantener la atención en algo durante más de cinco minutos es un problema para nosotros, el dibujo puede ofrecernos una solución. El simple acto de hacer marcas en un papel puede ser de gran ayuda cuando tenemos estrés o simplemente difilcutades para calmar nuestra mente, nuestros pensamientos.

Cuando nuestra mente se calma, cuando hemos sido absorvidos por el flujo del dibujo, pasa algo casi mágico, dejamos de estar tan preocupados, de darle vueltas a la cabeza y empezamos a notar el mundo a nuestro alredor.

Es un proceso dinámico, el cual nos invita a ser conscientes, no solo de nuestra mente, sino también de nuestro cuerpo, de todo nuestro ser. Todo lo que necesitamos hacer es simplemente dibujar.



Un ejercicio de dibujo para comenzar:
Garabatear



Os propongo un simple ejercicio de dibujo, para el cual podéis emplear tan sólo 5 minutos.
Necesitarás un folio A4 y un boli o un lápiz.

· Siéntate cómodamente, sujetando el lápiz como lo harías normalmente. Deja descansar la punta sobre el papel y cierra los ojos.

· Toma unos segundos para sentir la sensación del lápiz entre tus dedos. ¿Cómo lo sientes? ¿Lo estás sujetando con tensión, débilmente? ¿Cómo es la superficie del lápiz? ¿Es suave, rugosa, porosa? ¿Qué partes de tus dedos entran en contacto con el lápiz? ¿Las yemas de los dedos, alguna articulación?

· Mientras mantienes los ojos cerrados, empieza haciendo algunas formas en el papel. Pueden ser espirales, líneas rectas, onduladas, zig-zags, o simplemente una combinación de todas las formas que te apetezca.

· No trates de dibujar nada en concreto. No estás haciendo un dibujo realista ni nada de tu imaginación, simplemente unos garabatos, unas marcas.

· Cuando te sientas un poco aburrido o cansado de una forma, cambia el foco de atención a otra diferente y vuelve de nuevo la atención a la sensación de tu mano dibujando, sujetando el lápiz. Sigue dibujando. Sigue haciendo garabatos simplemente porque te hace sentir bien, sin expectativas, simplemente permitiéndote estar en el momento presente.



6 de noviembre de 2016

Tu espacio de creación en casa

Una de las cosas que nos sucede a menudo a la hora de ponernos a crear es que no disponemos de nuestro propio espacio, una habitación, un estudio o un pequeño rincón donde retirarnos y poder sentirnos libres creando.

En el siguiente post veremos que es muy sencillo crear nuestro espacio de creación incluso si no disponemos de mucho espacio en casa.


Nuestro espacio de creación ha de ser ante todo un espacio inspirador y en el que podamos sentirnos seguros creando. Por eso es importante que reflexionemos sobre aquellas cosas de las cuales nos queremos rodear.

Bajo mi punto de vista me resulta interesante comparar nuestro rincón de creación con un rincón para la meditación, ya que todos los objetos y materiales que conforman ese espacio tienen un "para qué".
Un espacio que nos ayude a poner una pausa, a conectar con nosotros mismos y desconectar (aunque sea por un momento) del caos, la prisa y el ajetreo de nuestras vidas.

No te preocupes si no dispones de una "habitación propia" o de un gran espacio para trabajar. Te contaré que actualmente vivo en una casa muy pequeña y que una mesa de escritorio y algunas cajas y botes para almacenar materiales han sido suficientes para crear mi lugar de creación, mi pequeño santuario en casa.

Rodéate de imágenes y objetos que te inspiren, pinta la pared con un color sugerente o sitúate cerca de una ventana, siempre que te proporcione una vista evocadora o relajante.
Todos disponemos a nuestro alrededor imágenes u objetos que son importantes para nosotros o que tienen un valor personal. Incluso el color de nuestra sala de estar y las cosas que podemos encontrar en ell nos hablan acerca de nuestros valores, de lo que es importante para nosotros.


Por ejemplo, en mi rincón de creación tengo diferentes objetos e imágenes que aluden directamente a los cinco sentidos, al igual que en un espacio para la meditación.
Siempre tengo cerca una fotografía de un viaje que hice a India (vista) en el que participé dentro de un programa para hacer actividades con los niños de un orfanato de Nadiad. Esa imagen evoca en mi fuertes emociones que sentí durante aquella experiencia y siempre me inspira a la hora de crear nuevos proyectos, por eso me gusta tenerla cerca. Mi ukelele (oído) siempre está a mano ya que a veces necesito cambiar de lenguaje y expresarme con música, también me gusta rodearme de plantas o flores frescas; una lámpara de escritorio es una buena aliada cuando la luz natural ya no es suficiente y mi equipo de música, con una amplia selección de temas para diferentes estamos anímicos no puede faltar. A su vez me gusta rodearme de obras de otros artistas que sugieren en mi otros modos de hacer; cerca de mi escritorio tengo una fotografía de una obra de Andy Goldworthy y una copia de uno de los diarios artísticos de Sabrina Ward Harrison; ambos artistas inspiran desde hace tiempo mi trabajo y son una referencia en mi obra.
Disponer de un buen incienso (olfato) siempre me ayuda a relajarme antes de comenzar a dibujar y a veces también hago sonar un pequeño cuenco tibetano para centrar mi atención en el aquí y ahora.
Por último mencionaré que en mi caso siempre me siento más cómoda si puedo saborear un té (gusto) al mismo tiempo que pinto o dibujo, el té hace que me sienta más confortable y entona mi cuerpo, sobre todo si hace un poco de frío.
Por último mencionaré algunos libros que me gusta tener cerca cuando estoy creando: "Tao Te King", "Elogio de la Sombra" o "Mindfulness & Art of Drawing". Libros que me inspiran en momentos en los que no se como empezar una obra o me siento bloqueada.

En cuanto a los materiles te aconsejo que siempre tengas a mano aquellos que consideres que usas con más frecuencia, por ejemplo en mi caso siempre tengo a mano una caja de madera con diferentes compartimentos, (un viejo costurero o una cesta de mimbre también puede ser una buena opción). En ella guardo diferentes tipos de papel que uso como soporte de mis collages y dibujos, también guardo rotuladores, unas tijeras, pegamento, una pequeña caja de acuarelas, pinceles numerados y retales de revistas y recortes para collages. Cerca de mi escritorio también tengo una caja con acrílicos y tintas, un bote con cintas adhesivas de colores, otro bote de cristal con ovillos de lana, piedras y una cajita con plastilina.
No siempre me gusta trabajar con los mismo materiales por eso en mi casó decidí que lo mejor sería poder tener a mano estos materiales para poder cambiar de lenguaje en cualquier momento.

Estos son los elementos en mi espacio de creación, con el tiempo he ido modificándolos, ampliándolos o reduciéndolos según mis necesidades y las características del espacio. Seguramente, en caso de contar con un espacio más grande podría ampliarlos y tener más materiales pero ha decir verdad ahora tengo lo necesario y nada más y eso también me sirve para no dispersarme emasiado. 

Una vez has establecido tu espacio de creación te recomiendo que hagas el siguiente ejercicio:
Empieza mirando a tu alrededor, observando ese espacio que has creado para ti, para dibujar, para pintar para crear tus propios mundos y tómate un tiempo para escribir acerca de cada uno de los elemetos que has escogido para que conformen ese espacio. Intenta darte cuenta de qué es lo que te gusta de cada uno de ellos, de cada imagen, de cada objeto, de cada material. Por ejemplo, a lo mejor te gusta el color o la forma o el modo en que te hace sentir en paz o te recuerda a algún acontecimiento importante. No dudes en hacer cuantas modificaciones consideres necesarias en tu espacio, ten presente que con el tiempo las personas vamos cambiando, ampliando experiencias y es normal que quieras que eso se refleje en tu espacio. Si ves tu espacio de creación como una extensión de ti mismo lo normal es que se vaya modificando con el tiempo al igual que tus obras y tu misma.


Ver estudios o talleres de artistas puede darte muchas ideas a la hora de crear tu propio espacio. A continuación te dejo algunos enlaces que puedes visitar para nutrirte de ideas.

·La artista Kelly Rae Roberts comparte su colorido estudio aquí.
·Brit + Co ofrece algunas ideas increíbles para un crear un precioso espacio de arte.
· Hannah, ilustradora y propietaria del blog Raisin Heart, nos muestra su artístico y divertido escritorio.
· Si buscas las palabras "art" + "studio" en Pinterest encontrarás muchas más ieas.

Como decía, no todos disponemos del espacio necesario para crear un gran estudio como los de la lista anterior, pero creo que si realmente quieres hacer que el arte y la creatividad formen parte de tu vida y de tu práctica de autocuidado, puedes encontrar un espacio para ello.  
Se trata de hacer de su arte una prioridad.